Si è spento a Roma all’età di 73 anni il fantasista e caratterista Gian Fabio Bosco, della coppia comica Ric e Gian. Bosco è morto ieri sera all’ospedale di Lavagna in Liguria, dopo una lunga agonia causata dalle complicazioni di un aneurisma che l’aveva colpito tempo fa. A dar le notizie è stato Lino Banfi, suo grande amico e collega. In questi giorni al suo capezzale è arrivata anche la figlia 52enne, scappata da casa a 15, con cui non aveva contatti da allora. E’ stata accanto al padre fino all’ultimo istante di vita.

Gian Fabio Bosco era nato a Firenze il 30 luglio 1936 e fin da giovanissimo aveva esordito nel mondo dello spettacolo. Figlio d’arte (i genitori erano entrambi attori nella celebre compagnia di Gilberto Govi), ebbe le prime esperienze come attore all’età di 8 anni nella compagnia teatrale dei genitori. A 20 anni entra nella compagnia di Gino Bramieri e poi nello stabile della Rivista a Torino, in coppia con Mario Ferrero. Ma è alla fine degli anni ’50 che scoppia il colpo di fulmine con il ballerino fantasista Riccardo Miniggio con cui formerà, nel 1961, una delle coppie più conosciute ed apprezzare della televisione.  Il duo all’inizio porta il nome di Jerry e Fabio e riscuote successo persino in Francia al Crazy Horse di Parigi ma poi il produttore cinematografico Angelo Rizzoli, che li fa debuttare nel film “Ischia operazione amore” (1966), decide di cambiare il loro nome d’arte in Ric e Gian.

I due attori scalano il mondo della rivista e della televisione (“Quelli della domenica” con Villaggio e Cochi e Renato, “Risatissima” su Canale 5, “Giochi in famiglia” con Mike Bongiorno, “Senza rete”) prima di approdare a teatro. Sul palcoscenico recitano in una riduzione di La strana coppia di Simon (’76), Scusa mi presti tua moglie? e le Farse di Dario Fo. Il loro sodalizio dura vent’anni, fino al 1987 quando decidono di separarsi. Gian Fabio Bosco continua a lavorare con successi alterni in teatro e al cinema (Joan Lui di Celentano e Libero Burro di Castellitto che partecipa alla Mostra di Venezia del ’98).

La sua partecipazione ad alcune fiction per la televisioni gli consente di ritrovare una discreta notorietà. Lo si ricorda in “Anni ’60” e “Angelo il custode” con Lino Banfi. Con Ric ritorno sul palco nel 2006 con l’applaudito spettacolo di Dino e Gustavo, Comunque vada sarà un successo. E forse è proprio andata così…

Ric e Gian in Brioche da “Ho cominciato così” del 1969

Gian Fabio Bosco con Jerry Calà in una scena di Fratelli d’Italia

È morto questa mattina a Parigi all’età di 89 anni il cineasta e regista francese Eric Rohmer. L’annuncio del decesso è stato dato dalla sua produttrice Margaret Menegoz, della casa di produzione francese Les Films du Losange. Era stato ricoverato in ospedale una settimana fa.

Gigante della cinematografia contemporanea  è stato uno dei principali esponenti della  Nouvelle Vague, il movimento cinematografico francese da lui fondato assieme a François Truffaut e Jean Luc Godard. Grazie al film Il raggio verde (film del 1986 con Marie Rivière) si è aggiudicato il Leone d’Oro al Festival del Cinema di Venezia. Tra i suoi film più famosi si ricordano anche Il Segno del Leone del 1959, il suo primo lungometraggio, e la trilogia di racconti, Racconto d’Autunno, di Inverno e di Primavera. La sua ultima pellicola, Gli amori Astrea e Celadon, è del 2007.

Rohmer è stato anche critico cinematografico sui Cahiers du cinéma sin dalla sua fondazione nel 1951

Fa sempre molta impressione la morte di una persona giovane e quando questa è anche bella e famosa, come l’attrice americana Brittany Murphy, lo sgomento è ancora maggiore. Brittany Murphy aveva da poco compiuto 32 anni ed è morta domenica a Los Angeles apparentemente per cause naturali ma sarà solo l’autopsia a dare una risposta certa. E’ stata la madre dell’attrice a trovarla, riversa in stato di semi incoscienza sul piano della doccia di casa. Dopo una telefonata al pronto soccorso, Brittany è stata trasportata di urgenza al Cedars Sinai Medical Center, dove i medici ne hanno constatato il decesso. Sulla cartella clinica è riferito che l’attrice sarebbe morta per arresto cardiaco ma visto il suo passato alquanto turbolento non si escludono possibili colpi di scena sulle circostanze del suo decesso.

Il sito di gossip TMZ ha riferito che nel bagno dove è stata ritrovata l’attrice era presente molto vomito. Inoltre, la Murphy aveva appena passato un’influenza e la casa era invasa da ricette mediche e medicinali. Qualcuno accenna anche al fatto che l’attrice si trovava in un periodo lavorativo non troppo felice, infatti era stata licenziata dal set di The caller, il suo ultimo film, inoltre la sua carriera non è mai in realtà decollata.

Tra i film in cui Brittany Murphy ha recitato si possono ricordare David e Lisa nel 1998, Ragazze interrotte con Angelina Jolie e Winona Rider, Don’t Say a Word con Michael Douglas, 8 Mile con Eminem, in Oggi sposi… Niente sesso e Tutte le ex del mio ragazzo. Nel 2005 è nel cast di Sin City. Brittany Murphy era inoltre sposata con il produttore inglese Simon Monjack.

Una scena del film Ragazze interrotte

E’ morto ieri mattina al policlinico Gemelli di Roma il regista e sceneggiatore Luciano Emmer, dove era ricoverato a causa dei postumi di un incidente occorsogli quest’estate, da cui non si era mai ripreso. Aveva 91 anni. Luciano Emmer sarà sempre ricordato come il padre del Carosello, cosa che risulta un po’ riduttiva visto il suo impegno ed i grandi risultati ottenuti anche nel campo cinematografico.

Nato a Milano il 19 gennaio 1918, fonda con l’amico Enrico Gras una casa di produzione che realizza principalmente documentari d’arte. L’esordio al cinema avviene invece negli anni ’50 con il lungometraggio Domenica d’agosto. Con i film successivi Parigi è sempre Parigi, Le ragazze di Piazza di Spagna e Terza liceo, tutti collocati nella corrente del neorealismo, Luciano Emmer comincia a diventare un personaggio di spicco del cinema italiano. Dopo ‘La ragazza in vetrina’ (film che subì la censura democristiana) Emmer lascia il grande schermo per trent’anni prima di tornarci nel 1990 con Basta! Ci faccio un film, cui seguono Una lunga lunga lunga notte d’amore (2001) e L’acqua… il fuoco (2003) con Sabrina Ferilli.

Nella sua ultima intervista rilasciata a Rai Educational, Rewind Visioni Private che andrà in onda su RaiUno lunedì prossimo all’1 del mattino, Emmer parla, tra le altre cose della sua amicizia con Fellini “Con Fellini siamo stati molto amici. Poco prima di morire mi prese la mano e mi disse: “Lucianino, il cinema è morto”. Lo penso anch’io. Il vero cinema è stato quello muto, in bianco e nero, dopo c’è stata solo una corsa sempre più veloce verso la tv, verso l’immagine senza mediazioni espressive”.

Patrick Swayze non è riuscito a vincere la sua battaglia contro il cancro al pancreas. Si è spento stanotte, all’età di 57 anni, uno degli attori più amati ed apprezzati degli anni ‘90. La sua partecipazione ad alcune delle pellicole più amate dal pubblico di tutto il mondo (Dirty Dancing e Ghost), lo ha fatto entrare nell’olimpo dei belli ed impossibili. Il suo sorriso aperto, lo sguardo affascinante ed un fisico scolpito hanno fatto innamorare schiere di ragazzine, e non solo, trasformandolo in un’icona degli anni ’90 che mai potrà essere dimenticata.

Patrick Swayze, nato e cresciuto in Texas, ha iniziato la sua carriera come ballerino. Passione che l’ha reso celebre e gli ha permesso di interpretare il ruolo di Johnny Castle in Dirty Dancing (1987) al fianco di una giovanissima Jennifer Grey. Un successo poi subissato da Ghost, nel 1990, con Demi Moore e  Whoopi Goldberg che l’ha consacrato ulteriormente come stella del cinema.

Nel 1991 interpreta Bodhi, un surfista che si guadagna da vivere rapinando banche, in Point Break – Punto di rottura. La sua carriera raggiunge così l’apice e lui viene eletto da People uomo più sexy del mondo. L’ultima fatica come attore è la serie tv The Beast di quest’anno dove è il protagonista, nonostante la malattia che avanza.

È nel marzo del 2008, infatti, che Swayze annuncia la mondo di soffrire di un avanzato stato di cancro al pancreas e di non volersi arrendere. Le ultime foto lo ritraggono, emaciato e stanco, mentre cerca di vivere con dignità gli ultimi giorni della sua vita, affiancato dall’amata moglie Lisa Niemi. Patrick Swayze  rimarrà per sempre un esempio per tutti di forza, volontà e coraggio.

L’ultima scena di Ghost (1990)

Una scena di Dirty Dancing (1987)

Mike Bongiorno

Mike Bongiorno è morto d’infarto a Montecarlo

Mike Bongiorno se n’è andato oggi a 85 anni, colpito da un’infarto, nella sua casa di Montecarlo. Era nato nel 1924 negli Stati Uniti, ma ancora bambino era venuto in Italia, paese d’origine dei genitori.

Ha avuto una vita piena ed avventurosa e non molto tempo fa aveva deciso di raccontarla pubblicando la sua autobiografia. (Autobiografia di Mike Bongiorno)

Dagli Stati Uniti al ritorno in Italia, gli studi a Torino, l’esperienza partigiana e quella del campo di concentramento (Mauthausen) fino al successo televisivo.

E’ stato Mike Bongiorno ad inaugurare il primo giorno di trasmissioni televisive in Italia, nel gennaio del 1954.

Da allora ha inanellato un successo dopo l’altro, come autore e conduttore di numerose trasmissioni che hanno accompagnato gli italiani negli anni del dopoguerra e del boom economico, fino ad oggi.

Mike Bongiorno Festeggia le vendite del CD di Viva Radio2

“Lascia o Raddoppia?“,  “Rischiatutto“,  “Scomettiamo“, “Flash“, “La ruota della Fortuna“, “Genius“  sono solo alcuni dei programmi televisivi con i quali Mike ha accompagnato gli italiani per oltre 55 anni.

Il grande successo gli era arrivato dalla la RAI, ma Mike Bongiorno è stato il primo volto celebre a passare alla TV privata di Silvio Berlusconi, portandogli in dote la sua notorietà e la sua esperienza americana di marketing e tv commerciali.  Nel 1990 divenne vicepresidente di Canale 5.

Mike Bongiorno

Mike Bongiorno è entrato nelle case di tutti gli italiani, con le sue trasmissioni, con le sue gaffe, con la sua “Allegria!”. Negli ultimi anni, in seguito ad una fortunata imitazione di Fiorello con il quale ha inseguito recitato in famossissimi spot pubblicitari ha avuto una nuova ondata di popolarità anche tra i giovannissimi.

Sempre attivo, in seguito alla “cacciata da mediaset” stava per debuttare su Sky, con una riedizione della sua trasmissione Rischiatutto, che si sarebbe chiamata RiSKYtutto.

Personalità non indifferente, è stato spesso protagonista di litigate televisive. Ad esempio con Sgarbi durante Telemike o con gli spettatori in studio colpevoli di aver suggerito ai concorrenti.

Le sue trasmissioni, anche se registrate, non venivano quasi mai tagliate e avevano sempre il sapore della diretta facendo diventare leggendarie le sue numerose gaffe (come non ricordare la signora Longari?)

Umberto Eco si è occupato di analizzare il successo mediatico di Mike Bongiorno, in uno dei suo racconti più celebri e divertenti del “Diario Minimo”: fenomenologia di Mike Bongiorno.

Forse non ci rendiamo ancora conto di quanto Mike Bongiorno sia stata una presenza amica che ha accompagnato gli italiani dal regime di Mussolini a quello di Berlusconi. Il suo essere televisivo ci aveva indotto a credere che fosse immortale, ma nei prossimi giorni, nei nostri tinelli un po’ più vuoti senza di lui, sentiremo intensamente  la sua mancanza.

Intervista di Fabio Fazio a Mike Bongiorno

Link su Mike Bongiorno

• La pagina di Mike Bongiorno su Wikipedia
• La notizia su Repubblica

Nella nostra memoria Farrah Fawcett rimarrà sempre Jill Munroe, il bellissimo angelo biondo dal sorriso aperto ed affascinante della serie tv anni ’70 Charlie’s Angels. Era da qualche giorno che le sue condizioni di salute si erano aggravate, dopo che da anni l’attrice americana combatteva la sua battaglia contro il cancro.

Il suo caso era rimbalzato nelle cronache di mezzo mondo attraverso il documentario trasmesso sul canale NBV dal titolo “Farrah’s story”, in cui l’attrice ha messo a nudo la sua quotidiana lotta contro la malattia, scatenando tantissime polemiche.

Era di questi giorni la notizia che Ryan O’Neal, 68 anni, il suo compagno da una vita ed il padre di suo figlio Redmond  volesse assolutamente sposarla prima della sua morte e che Farrah Fawcett aveva finalmente accettato. Ad annunciare la sua morte alla stampa è stato lo stesso O’Neal insieme ad i medici che in giornata avevano diffuso la notizia di un improvviso peggioramento delle condizioni di Farrah.

In ricordo di Farrah Fawcett:

L’attore David Carradine, 73 anni, famoso per il ruolo di Kwai Chang Caine nel serial cult degli anni ’70 Kung Fu ma soprattutto per avere interpretato Bill in Kill Bill vol.1 e vol. 2 di Quentin Tarantino è stato trovato morto in una camera d’albergo a Bangkok.

Secondo fonti vicine all’Ambasciata USA  David Carradine, figlio del famoso attore americano John Carradine e fratellastro di Keith, si sarebbe impiccato. Si trovava nella capitale Thailandese per girare un film. Il portavoce dell’ambasciata americana Michael Turner ha spiegato che Carradine è morto mercoledì sera tardi o alle prime ore di giovedì, senza aggiungere altri dettagli.

Tra le altre parti celebri che lo hanno fatto entrare nella storia del cinema ci sono anche quelle di ‘Big’ Bill Shelly in America 1929 – Sterminateli senza pietà di Martin Scorsese, del cantante folk Woody Guthrie in Questa terra è la mia terra del 1976 e di Abel Rosenberg nel film di Ingmar Bergman L’uovo del serpente del 1977. Tra le sue ultime partecipazioni si segnalano quelle alla serie televisiva Streghe (dove interpretava Tempus) e ad Alias (Conrad).

E’ mancato ieri, all’età di 64 anni, il regista e sceneggiatore cinematografico Salvatore Samperi, da sempre considerato uno dei maestri del cinema erotico all’italiana. Nato a Padova il 26 luglio del 1944, Samperi partecipò al movimento studentesco del 1968. Ed è proprio di quell’anno il suo primo lungometraggio “Grazie zia” che tratta il tema della morbosità nei rapporti familiari e dell’ipocrisia insita nella società democristiana, attraverso una satira amara, marca distintiva del suo modo di fare cinema.

Samperi, prima di lanciarsi nel cinema erotico, si cimentò in generi come la fantascienza e la satira. Si ricordano le sue pellicole “Uccidete il vitello grasso e arrostitelo” del 1970 (musiche di Ennio Morricone) e  “Un’anguilla da 300 milioni” del ’71 sempre comunque attraversati dalla critica nei confronti della società borghese. Nel 1972, Samperi ha girato “Beati i ricchi” con Paolo Villaggio ma il vero successo che gli apre le porte della popolarità e lo fa entrare nella storia del cinema italiano, arriva nel 1973 con Malizia. Il film, ambientato in una Sicilia del 1950, descrive la scalata sociale di una cameriera, Laura Antonelli, che attraverso il suo erotismo ed il suo fascino diventa una signora benestante ed altolocata. Il film proietta la Antonelli nel firmamento delle sex symbol di quegli anni e Sampieri a nuovo grande regista della scena erotica nazionale.

Alcune scene da Malizia

E da Peccato Veniale (1974)

Negli anni a venire il filone erotico ispira a Samperi film come “Peccato veniale” (1974) sempre con la Antonelli e, negli anni ’80, “Un amore in prima classe”, “Casta e pura” (ancora con Laura Antonelli), “Vai alla grande”, “Fotografando Patrizia” (con Monica Guerritore), e “La bonne”. Semperi riesce, però, a portare sul grande schermo anche le strisce satiriche di Bonvi in “Sturmtruppen” e “Sturmtruppen”.

Negli ultimi anni, Samperi ha provato a riproporsi, prima con Malizia 2000, sempre con la Antonelli, (un fiasco totale) e poi con due film per la tv “Madame” con Nancy Brilli e “L’onore e il rispetto” trasmessa nel 2006 da Canale 5 che ha ottenuto un discreto successo di pubblico.

Se ne è andato all’età di 81 anni e dopo una lunga malattia, Oreste Lionello, attore teatrale, cabarettista e doppiatore. Nato a Rodi, in Grecia, il 18 aprile 1927 già agli inizi degli anni Cinquanta Lionello tenta contemporaneamente la carriera di autore ed attore comico a teatro e quella di doppiatore al cinema.

Nei primi anni Settanta, crea insieme agli amici Castellacci, Pingitore, Cirri e Palumbo il gruppo del Bagaglino dove fanno i loro primi passi comici come Enrico Montesano, Pino Caruso, Gianfranco D’Angelo e, naturalmente, Pippo Franco.

Con il passaggio alla televisione, nella metà degli anni Settanta, arriva il grande successo ed il pubblico comincia a conoscere ed apprezzare la satira politica del Bagaglino, fatta di imitazioni e travestimenti, definitada alcuni qualunquista, ma pur sempre ironica e divertente.

Tra le imitazioni di Oreste Lionello più amate dai telespettatori si ricordano sicuramente il suo Giulio Andreotti, entrato a pieno titolo nella storia della televisione, ma anche Di Pietro e Mastella. Come doppiatore Lionello viene ricordato per la voce prestata in tanti film a  Woody Allen, ma anche a personaggi come  Jerry Lewis, Peter Sellers, Charlie Chaplin ne Il grande dittatore e Marty Feldman e Michel Serrault nella trilogia del Vizietto.

Ecco il tributo della Rete ad un protagonista della cultura dei nostri tempi

Esibizione “Al Paradise” del 1980